1.手持。有利有弊。手持在不断变焦中会产生一种纪实的生活质感，整个片子充满了长焦浅景深的手持镜头，摄影师反应够快的话，能够捕捉到演员的表演细节。但是，这也导致电影中缺乏大环境的表现，使得观众很难对环境产生认知，以至于出现过很多次的一个场景都搞不清楚是哪，解决办法是使用一些标志性的符号，如风铃;但是娄烨在至少成片中没有表现出如此设计的意图。而且摄影师在变焦中疲于奔命，这导致了很多细节的损失，比如两人对话场景，当摄影师刚对好焦需要对其中一个演员的表演进行展现的时候，可能就要对到另一个演员身上了。
 

　　2.灯光。这一点没有太仔细注意，不过观感上似乎灯光都是比较平和硬的，因为手持镜头机位可能不太好与灯光配合，为了照顾各个角度的拍摄，会损失掉很多灯光上的造型塑造。而且，这部电影的盲人白大褂反光得厉害，更加强了我以上对灯光的感觉。有一场戏印象深刻，王大夫和女朋友在南京家中前戏，不合理的灯光直接从郭晓冬的鼻子上反射出来，而画面中也有噪点，一点美感都没有，像个半成品。
 

　　3.另外，娄烨的电影画面老是有一种没有调色的灰度直接出片的感觉，个人风格使然。
 

　　4.有几场戏设计的很好，比如小马拿碗的碎片自杀，以及被人痛扁扔出洗头房后的戏，在主客体之间的切换不错，比较流畅，昏暗的感觉好像在《暖暖内含光》里见过。
 

　　5.整个片子似乎有这样的倾向，把几个人变为一个整体，表现一种集体状态，然后打散，对几个核心人物进行单独的展示，但是节奏把握的不太好，显得有些凌乱，集体的状态缺乏一种必然性，有些为交待而交待的意思。
 

　　6.说到呆逼和屌人的时候，现场观众都笑了，后面接的是一个演员哄堂大笑的戏。导演应该是想到了观众的反应，这是一个显得很聪明的处理，但是梅婷那个努力使自己看起来像一个南京人的形象自此从我脑中挥之不去。
 

　　7.结局很温暖，我是吃这套的人。本身水平不太高的那首《他妈的》配的也非常妙。
 

　　8.整个片子到王大夫回家给要债人还钱前的那段路，我突然觉得这部电影似乎触及到深处的东西，但是还差一点，至于那个深处的东西是什么，我也表达不出。